头号电影院懂小姐（topcinema原创，严禁转载）
这已经是我第N次写导演奉俊昊和《寄生虫》了。
这个曾经在西方电影节上被嘘过的男人，带着这部霸屏世界影坛大半年的电影，在第92届奥斯卡颁奖典礼的现场，达到最高光时刻。
最佳影片，最佳导演，最佳国际影片，最佳原创剧本。
韩国人奉俊昊和以宋康昊为首的一众演员们，不仅刷新奥斯卡的韩国第一次，也成为本届奥斯卡最大冷门，甚至出人意料地打败了之前在各种风向标奖项拿到最佳影片，一路高歌猛进的一战题材电影《》。
如果说最佳国际影片和原创剧本是意料之中，那么，奇迹是从奉俊昊拿到最佳导演开始的，最高潮便是最佳影片！
（宣布获得最佳影片，台下兴奋的奉俊昊和宋康昊）
就连韩国总统文在寅也在社交网上发文，祝贺《寄生虫》在奥斯卡获得最佳影片等四大奖，他也非常期待奉俊昊的下一部作品。此外，他还称，韩国*府“会支持电影人们，让他们最大限度延展想象，没有忧虑地做电影”。
在他的称赞中，他认为“《寄生虫》以最独特的韩国故事打动全世界观众，其充满个性的演出及台词、脚本、剪辑、音乐、美术和演员们的演技，向世界证明了它的力量”。
力量，忠武路，孤独。
这是什么力量呢？
也许，和奉俊昊上台一起领取最佳原创编剧奖的韩进元说了出来：“美国有好莱坞，韩国有忠武路，我想与忠武路的电影人和故事讲述者分享这个奖项。”
韩国首尔的忠武路，有大量的拍摄场，导演辈出，被称为韩国好莱坞。拥有卓越演技，既有演技，电影还能大卖的电影人，被称为“忠武路派”，忠武路，代表着韩国电影的一种标准。
这一次，《寄生虫》让全世界知道知道了韩国忠武路。
还有一种力量，是奉俊昊在领最佳原创剧本奖时提到的，他说：写剧本总是一趟孤独的旅程。
不仅是写剧本，拍电影本身何尝不是孤独的呢？
除了电影上映，得奖，接受掌声，更多的电影工作者，更多的时刻，导演面对的是无数个问题——
什么故事观众会感兴趣，怎么拍，片方会投钱吗，能不能找到那个演员来演，什么时候上映，排片如何，口碑如何，票房如何，如果票房扑街了，还会不会有人愿意接着拿钱让你再拍下一部，观众会不会愿意再花钱看你拍的下一部……
但孤独总是能带来某种力量，透过这部被太多太多人喜欢的《寄生虫》，击中了全球观众的心，让无论身处何处何种境地的人，都能从中共鸣。
阶级，贫富，寄生虫。
《寄生虫》讲述的是发生在身份地位悬殊的两个家庭身上的故事：
一家四口全是无业游民的爸爸(宋康昊饰)成天游手好闲，一家人折披萨纸盒挣点钱，后来，寄托了家人生计希望的大儿子伪造学历，前往有钱人IT公司老总朴社长家应聘课外教师，又推荐自己的妹妹去做美术老师……随之，在两个家庭之间发生了一连串的意外事件。
电影锐利得如同一把刀，通过两个阶层的碰撞，与观众探讨到底谁才是社会寄生虫的问题。
一穷一富两个家庭，从半地下室房间到设计师出品的豪宅，从悲到恶，短短2个多小时的电影，说透了人世间的另一面。
片中的矛盾爆发地点：富人家的豪宅，极具象征意义，既是堡垒也是监狱，而《寄生虫》的很多场景和台词都可以反复细品。
——“有钱人家的小孩，连衣服都没有褶皱”
——“如果我有这些钱的话，我也会很善良”
——“搭地铁的人有种特别的味道”
——“你洗手了吗”
《CineVue》的JohnBleasdale评价说，影片充当了“对社会不平等和金钱心理的巧妙剖析”。
奉俊昊的电影镜头里，孤独无处不在，尖锐也无处不在。
他的导演成名作是《杀人回忆》，这部年上映的影片取材于韩国真实的连环杀人案，宋康昊作为男主角之一，也留下了让人难忘的表演。
看过这部电影人，应该都不会忘记，宋康昊扮演的男主角望向下水道，最后盯着镜头，与观众正视的镜头。
年，《杀人回忆》的原型凶手终于找到，也让这部电影不仅是电影那么简单。
嘘声，自由，咖啡馆。
《杀人回忆》《汉江怪物》等影片为奉俊昊在韩国影坛获得了难以撼动的名导地位之后，他开始进*西方电影世界。
（《汉江怪物》拍摄时）
年，他执导了首部英文电影《雪国列车》，年，他又和Netflix合作了怪兽电影《玉子》（下图），并参赛戛纳电影节主竞赛单元。
也就是在那一年，在戛纳电影节，奉俊昊和他的《玉子》遭遇了抵制和嘘声。
因为《玉子》的出片方Netflix是流媒体公司，非传统的电影公司，在当时作为新兴公司引发了行业争议，并遭到部分传统电影院拒映。
嘘声，是因为《玉子》在那年戛纳电影节遭遇严重放映事故——
当时戛纳卢米埃影厅放映《玉子》，但由于设备调试原因，画面上半部分接近四分之一的画面被切掉，只显示不完整的画面。随后，现场引发嘘声，影片也被紧急停止放映。可想而知，最后《玉子》在戛纳的命运。
奉俊昊多年后表示，自己依然不介意，“我知道这些冲突正在发生，无论是在电影院放映还是在线播放我当然欢迎有机会与Netflix，亚马逊，Apple或传统工作室合作，只要我获得创作自由。”
什么样的创作自由？
此前接受外媒采访时，奉俊昊称自己是“一个相当慢的作家”，他的电影剧本写作无法在家中进行，“因为我太懒了，（在家里）我只想看电视，或者就睡着了。”
所以，奉俊昊说自己写剧本的地方必须是咖啡馆，“我进入咖啡馆的人群中，这样大家的聊天声和这个地方的噪音都会在我身后响起，然后，我就低下头来创作我的剧本。”而且，在咖啡馆里他也不会睡着，“这迫使我去工作。”
（《寄生虫》拍摄时，奉俊昊给演员说戏）
宋康昊，翻译小姐姐，马丁·斯科塞斯。
很多导演都有自己的缪斯女神，奉俊昊有他的男神，宋康昊。
《寄生虫》是奉俊昊和宋康昊互相成就，这是他们第四次合作（之前三次是《杀人回忆》《汉江怪物》《雪国列车》）。
奉俊昊形容宋康昊是“一位伟大的演员”，提到对方是三位优秀西方演员的混合体——阿尔·帕西诺（《教父》《闻香识女人》）、杰昆·菲尼克斯（本届奥斯卡影帝，DC电影《小丑》）、迈克尔·珊农（《大西洋帝国》《夜行动物》《水形物语》）
说起来，两个人的相识很有意思。
年，宋康昊演了导演李沧东的电影《绿鱼》，开始在电影圈崭露头角，当时奉俊昊是电影《仙人掌旅馆》的导演助理。因为那部《绿鱼》，奉俊昊成了宋康昊的影迷，那时就想去他，于是，他们便约在一家电影公司喝茶。
（演《绿鱼》时的宋康昊）
据宋康昊回忆，奉俊昊那时还是一副学生模样，留着寸头。
那一年，宋康昊30岁，奉俊昊28岁。
奉俊昊那时就非常欣赏宋康昊的表演，在那个大家还没手机的年代，奉俊昊用寻呼机给宋康昊发语音留言。据宋康昊回忆说，当时他用公用电话听了奉俊昊给自己的留言，被对方的真诚所打动，“那时，就看出他（奉俊昊）将来必会有所成。”
（拍《杀人回忆》时的奉俊昊）
他们现在多信任对方呢？宋康昊说，自从和奉俊昊合作了《杀人的回忆》后就彼此信任，“我们（合作）从来不谈剧本或角色等话题”。
（当年的宋康昊和奉俊昊）
（后来的宋康昊和奉俊昊）
（最近大半年，奉俊昊和宋康昊四处拿奖）
这半年的颁奖季，还有一位落落大方的翻译小姐姐，一直陪在奉俊昊身边，奥斯卡也陪他一起上台。
不少中国观众也对她颇有印象，称赞她翻译发音标准，很不错。
据悉，这位名叫SharonChoi的姑娘本身也是个电影工作者，她表示自己能为奉俊昊翻译感到荣幸，而她自己也正在准备自己的电影长片剧本。
能够把艺术工作者天马行空的意思准确表达出来，的确不易，也许她的笑容，也带来了好运。
在奥斯卡颁奖台上，还有非常感人的一幕。
领取最佳导演奖之后，奉俊昊特意致敬了台下满头白发的导演马丁·斯科塞斯。
他说自己年轻时学电影，一直记得一句话：“Themostpersonalisthemostcreative.（人内心深处的东西才是最有创意的）”这句话来自我们伟大的导演，马丁·斯科塞斯。”话音一落，老马丁挥手致意，台下全体起立鼓掌致敬。
这一刻，如梦如幻。
一个深爱电影的老男孩，梦想成真。
喝酒。
作为韩国忠武路代表的奉俊昊，在奥斯卡的台上台下，都提到了一个词：喝酒。
记者问他喝什么酒，他说：威士忌。
“我准备好今晚喝酒了”，当《寄生虫》拿到最佳国际电影奖时，奉俊昊就这样说。
谁知道，后面又来了最佳导演和电影。于是，他发表完获奖感言后，最后有些不好意思地补充了一句：“我已经准备好，喝到明天早上了。”
最后又拿到最佳影片大奖，估计他已经不知道这酒会喝到什么时候了。
你可以不喜欢这个导演，对这部电影持保留意见，但在这一刻奉俊昊和他的《寄生虫》，毋庸置疑成为了全球的焦点。
提炼生活的苦涩，拍出电影，然后，走出电影，又继续回到生活。
拿到小金人，现在，奉俊昊只想做个一醉方休的中年男人。
那，你就使劲喝吧。
第一时间推荐解读好电影、好剧、好演员，人生就像一场电影，欢迎点击
